Культура ВРН

Благополучным назвать театральный сезон 2012/2013 годов мы сможем только в том случае, если состоятся все заявленные премьеры. Этот тот минимум, который позволит говорить о сохранении традиции, о жизнеспособности самого механизма. В Воронеже не так много театров, чтобы считать нормой две премьеры в год.

О том, что было в начале сезона, вы можете прочитать в нашем журнале. Теперь о том, чего мы ждем, а будет ли – зависит от творцов.

На июнь заявлена премьера в Камерном театре. В рамках Третьего Платоновского фестиваля искусств будет показан премьерный спектакль по пьесе Андрея Платонова«14 красных избушек». Пьеса была написана в 1933 году, В 1987-м ее поставил на сцене Саратовского театра драмы Александр Дзекун. На воронежской сцене «14 красных избушек» ставит художественный руководитель Воронежского Камерного театра, лауреат премии имени К. Станиславского, заслуженный деятель искусств Воронежской области Михаил Бычков, художник-постановщик — заслуженный художник РФ Николай Симонов.
Действие пьесы разворачивается в 1932 году, когда заканчивается первая пятилетка. В это время уже обозначились острые противоречия между партийными отчетами и реальной действительностью. В «14 красных избушках» Платонов показывает, как идеи революции воплотились в жизнь. Внутренний конфликт пьесы - столкновение подлинного и мнимого.

В пьесе ощутим мотив подмены и связанного с ним разоблачения. Иностранный ученый Хоз приезжает в Советский Союз из-за сущего «пустяка» – за тем, чтобы «измерить светосилу той зари, которую вы якобы зажгли». Вместе с иностранцем мы видим, что была осуществлена грандиозная подмена, приведшая народ к гибели - физической и духовной.

На одной из недавних пресс-конференций Михаил Бычков обмолвился, что знает, как ставить этот спектакль в русле традиций Камерного театра, где уже имеется весьма успешный опыт освоения Платоновской драматургии (спектакль «Дураки на периферии» и сам Михаил Бычков были номинированы на национальную театральную премию «Золотая маска»). А вот как поставить нетрадиционно и добиться значительного художественного результата, - над этим надо думать.


В академическом театре драмы имени А.В. Кольцова в этом сезоне целый веер премьер – как на большой, так и на малой сцене. Но всегда кажется, что лучший спектакль еще впереди.

В июне нам обещают «Тартюфа». Пьесу Жана-Батиста Мольера ставит режиссер Анатолий Слюсаренко. В спектакле он занял актеров трех поколений. Народная артистка РФ Тамара Семёнова сыграет госпожу Пернель, мать Оргона, хозяина дома. Самого Оргона сыграет Роман Слатвинский. Роль молодой горничной Дорины предложили заслуженной артистке РФ Елене Гладышевой. Роль Тартюфа досталась Юрию Смышникову. В других ролах: Татьяна Беляева, Денис Кулиничев, Екатерина Иванова, Сергей Буков, Евгений Баханов, Максим Толстиков.

Режиссер Анатолий Слюсаренко – крепкий профессионал. Он хорошо известен в театральных кругах спектаклем по пьесе Федерико Гарсии Лорки «Любовь дона Перлимплина». Эту великолепную работу показывали на многих площадках Европы, в том числе, в Воронеже. Мы вправе ожидать от режиссера и труппы удачи.

Сам художественный руководитель Кольцовского театра заслуженный деятель искусств РФ Владимир Петров репетирует Чеховскую «Чайку». Распределение ролей на первый взгляд, выглядит неожиданным, но за этим может скрываться оригинальная режиссерская концепция спектакля. На роль Аркадиной назначена заслуженная артистка РФ Ольга Рыбникова. Ее сына Константина Треплева сыграет Егор Козаченко. Образ писателя Тригорина воплотит молодой актер Антон Тимофеев. Роль Нины Заречной получила Алевтина Чернявская. В спектакле также заняты заслуженные артисты РФ Константин Афонин (Шамраев), Александр Смольянинов (Дорн), заслуженный артист Воронежской области Вячеслав Бухтояров (Сорин). В других ролях – Светлана Поваляева, Анна Кикас, Николай Вергунов и Роман Иванов. Премьера спектакля должна состояться в самом конце театрального сезона.

Театр юного зрителя готовится встретить и отметить свой полувековой юбилей. В мае здесь ожидается премьера спектакля «Любовь моя, Электра» по пьесе венгерского драматурга Ласло Дюрко. Как сказал режиссер-постановщик, художественный руководитель театра, заслуженный деятель искусств РФ Александр Латушко, это «замечательная пьеса и чрезвычайно интересная работа для молодых актеров. Пьеса не назидательная, но подталкивающая к размышлениям над вечными вопросами – о совести, смысле существования, о долге».

Ласло Дюрко переосмысливает с позиций современного человека знаменитую мифологему об Электре и Оресте. Время первого эпизода обозначено так: минуло 15 лет, как убили царя Агамемнона. Его убийца Эгист отмечает очередную годовщину правления и устраивает Праздник Истины, когда каждый может сказать Эгисту все, что о нем думает. Однако запуганный тираном народ лишь восхваляет его. Бунтовать пытается только Электра, дочь Агамемнона. На помощь ей приходит ее брат Орест, пришедший свергнуть режим и освободить народ. Но путь к светлому будущему не лежит через убийство.

Отметившись ярким, значительным спектаклем «Король Лир» (кстати, поразительно, что его не заметили эксперты «Золотой маски»), Воронежский театр кукол «Шут» имени Валерия Вольховского решил сделать нечто более камерное и лирическое. Сейчас театр работает над постановкой «Плывет, плывет кораблик по имени Маршак». В ее основе - популярные произведения замечательного детского писателя, уроженца Воронежа Самуила Маршака - «Кораблик», «Багаж», «Вот какой рассеянный». Режиссер-постановщик - Валентин Козловский, композитор - Александр Балаян, художник — Елена Белых, выпускница Санкт-Петербургской академии театрального искусства. Это ее дебют в Воронежском театре кукол. Как сказала арт-директор театра Светлана Дремачева, работа над спектаклем в самом разгаре. Дату премьеры называть пока преждевременно.


После «МММ» (так критики окрестили премьерный спектакль Театра оперы и балета «Мужчина моей мечты») с нетерпением ожидался выпуск спектакля по произведениям Карла Орфа ORFeum. В первом акте должны были представить оперу «Умница», во втором - обновленную версию сценической кантаты «Кармина Бурана». «Умница»(Die Kluge) — история о короле и умной женщине в 12 сценах. Либретто по сказке братьев Гримм «Умная крестьянская дочь» написал сам Карл Орф. Первое исполнение состоялось во Франкфурте-на-Майне 20 февраля 1943 года. Первая постановка в России - Ленинград, Малый оперный театр, 23 мая 1971 года. По сюжету, король женился на умной и красивой крестьянской девушке, но сам-то он был не очень умен. Превосходство жены оскорбляло его. Он прогнал жену, разрешив ей, однако, захватить с собой то, что ей всего дороже. Она дала королю сонное питье, а когда он заснул, унесла его в свою хижину: он и был ей всего дороже. Умилившись, король вернул жену во дворец.

Опера строится на чередовании вокальных номеров и разговорных диалогов, музыка отличается ярким своеобразием. Право, жаль, что и в мае мы не увидим этой работы. Скорее всего, до конца сезона премьера не состоится.

Спасибо Платоновскому фестивалю за феерическую театральную программу! Там премьер (в Воронеже) будет много. И наивысшего качества.