Культура ВРН

Очередной театральный сезон в Воронеже практически завершен. Руководители пяти воронежских театров уже дали ему оценку на страницах  нашего портала. О  достижениях и провалах,  его плюсах и минусах сезона мы попросили рассказать воронежских критиков. Начинает разговор об итогах сезона 2009/2010 председатель секции театральной критики при Воронежском региональном отделении Союза театральных деятелей России, профессор Бронислав Табачников:

  - Это был довольно-таки интересный год, запомнившийся определенными мгновениями и творческими удачами. Было немало спектаклей, поставленных к памятным датам. Подобные постановки всегда вызывают вопросы, как у критиков, так и у зрителей, поскольку они, как правило, не получаются высоко художественными. Но у них есть своя прелесть: они вызывают живое сочувствие в зале, определенным образом отвечают юбилейному моменту. Например, спектакль в ТЮЗе, посвященный 200-летию Алексея Кольцова. По большому счету, наивная и слабая пьеса, однако  в тот момент, когда страна отмечала юбилей нашего земляка, спектакль, что называется, пришелся ко двору. И это было приятно. То же самое можно сказать о спектакле Театра оперы и балета «Севастопольский вальс». Оперетта написана давно, по достаточно скромному сценарию, да и в музыкальном плане это далеко не кальмановские мотивы. Но поставлен он был к 65-летию Победы. Тем самым, нашел отклик в зрительских душах. И если он удержится в репертуаре, и будет показываться публике к торжественным датам, это будет приятно. Артисты работают хорошо, оформление очень приличное. Единственное, неплохо бы было несколько усовершенствовать его музыкальную часть.

- Вы не упомянули про тюзовскую постановку «Не покидай меня», также выпущенную к юбилею Победы.

  - Об этом спектакле стоит сказать отдельно. По-моему, он очень удался и по режиссуре, и по драматургическому материалу, и по актерским работам, и по внутреннему настроению, которое предается в зал. В нем есть особые пронзительные, даже щемящие сердце ноты. Замечательно работают на сцене все артисты. Чувствуется, что все в процессе подготовки спектакля делалось с душой, с интересом. Мне хотелось бы, чтобы эта постановка как можно дольше задержалась в репертуаре театра, и чтобы дети, школьники прикасались к военной тематике именно таким образом – через переживания и судьбы этих девушек – главных героинь спектакля.

 - Что вы можете сказать по поводу той ситуации, которая сейчас в Академическом театре драмы имени А. Кольцова?

 - Этот год был для театра первым без художественного руководителя Анатолия Иванова, ушедшего из жизни прошлым летом. Приятно, что этот год не стал для театра провальным. Ставились спектакли, коллектив продолжать жить напряженной творческой жизнью и снова радовал публику. Постановка по пьесе Островского «Без вины виноватые», осуществленная народным артистом Армении Ваге Шахвердяном, получилась серьезной. В спектакле блеснул Юрий Смышников, хорошо проявила себя Надежда Леонова. Этому спектаклю не хватало самой малости – определенной укорененности на сцене, некоторой обстоятельности. Но, в целом, это хорошая работа. И нужно сказать, что большому количеству публики спектакли такого класса и уровня нравятся. В отличие от другой постановки, на мой взгляд, абсолютно провальной – «Отель «Беверли-Хиллз». Может быть, и такие спектакли нужны, но они должны быть поставлены с большей тонкостью и большим режиссерским мастерством. То, что сделал на сцене Кольцовского театра режиссер Селин, на мой взгляд, в рамки нормального театрального процесса вписывается очень плохо. Мне бы не хотелось, чтобы такие спектакли «украшали» подмостки нашего старейшего театра.

- Возможно, в ближайшее время в Кольцовском откроется новая страница в его истории?

- Вы правы. Сегодня в Драме переломный момент. В театре работает и уже репетирует с актерами режиссер Владимир Петров. Он ставит одну из лучших пьес Жана Ануя «Арест». Это большая литература, тонкая, глубокая. Артисты, насколько я знаю, работают с увлечением. Владимир Сергеевич хвалит наших актеров. Ему нравится, как репетиционный процесс ведут Юрий Кочергов, Сергей Карпов, Дина Мищенко и другие. О результатах этой работы мы будем судить уже в октябре, когда театр начнет работу после отпуска и представит свою первую премьеру в новом сезоне. От того, как она будет воспринята, очевидно, будет зависеть судьба Петрова – режиссера востребованного на всероссийской театральной арене. Если Владимир Сергеевич останется в нашем городе, мне кажется, это будет большим благом. Насколько мне известно, губернатор Алексей Гордеев доверил режиссеру курировать окончание реставрационных работ в старом здании Драмы. Время от времени беседуя с Владимиром Сергеевичем, я понимаю, насколько он заинтересован и «болеет» этим проектом. Хотелось бы, чтобы такой серьезный художник, как Петров, закрепился в нашем городе надолго. 

- Когда вспоминаете прошедший сезон, то больше позитивных, или же негативных эмоций испытываете на его счет?

- По-разному, но, все же, как мне кажется, в сезоне было больше положительных эмоций. Театр оперы и балета порадовал спектаклем «Кармина Бурана». Поставить эту сценическую кантату и придать ей черты мистериального действа, было очень трудно. Но постановочная группа с этим справилась очень хорошо. Балет «Барышня и хулиган», который одновременно был поставлен на музыку Шостаковича, также не ухудшил афишу. Сейчас известный танцовщик и балетмейстер Владимир Васильев приступил к репетициям балета Кирилла Молчанова «Макбет». В октябре также ожидается его премьерный показ. 25 февраля 2011 года будет отмечаться 50-летие со дня открытия Театра оперы и балета. Хотелось бы, чтобы к этой дате в репертуаре появился оперный спектакль, причем, высокого художественного свойства.

В Театре кукол успешно работает режиссер Валентин Козловский. И его спектакли «Волк и семеро козлят», «Волшебное кольцо» по Платонову, были очень удачными. Совсем недавно там состоялась премьера сказки «Теремок». Пока эта постановка еще не набрала обороты, но, хочется верить, что в новом сезоне все устроится и она будет также любима зрителями.

Камерный театр выпустил один спектакль – «Электра и Орест». Он, конечно, выбивается из ряда других своей необычностью, новаторской режиссурой. Эта режиссура современна, многозначна и каждая сцена несет в себе несколько смыслов. Приятно видеть, как в такой работе раскрывают себя актеры. Они творчески растут. Поэтому мы всегда ждем от коллектива Михаила Бычкова и его самого новых творческих свершений.

Сезон не выдался каким-то необычным, выдающимся. Будем скромнее относиться к этому. Но он, этот сезон, оказался добротным. Запомнились гастроли в Воронеже Борисоглебского театра. Главный режиссер театра Анна Бондаренко представила яркие, очень умные, точные спектакли. Это приятно, поскольку многим известны все сложности бытования театра в небольшом городе. Тут мы лишний раз смогли убедиться, что, несмотря ни на что, Борисоглебский театр жив и плодотворно работает.