Культура ВРН

По мнению автора, современная детская индустрия создана вовсе не для детей. У детей нет денег, им финансово-экономические вопросы не интересны. Зато они в приоритете у тех, кто занимается производством контента для маловозрастного сегмента рынка.

«Это всё уже описано в сказке «Буратино», где Карабас Барабас устраивал представление исключительно из-за денег. И в этой ситуации не стоит удивляться, что детская индустрия создаёт продукцию на моральном и интеллектуальном уровне равную «очень смешной комедии» Барабаса «Девочка с голубыми волосами, или Тридцать три подзатыльника». Современные карабасы выглядят весьма благообразно, но суть их не меняется. Они очень боятся, что какой-нибудь Буратино на пару с Карло откроет свой театр, и всё делают для того, чтобы этого не случилось».

Ни для кого не секрет, что современное детское кино проигрывает даже не самому выдающемуся взрослому. Всё дело в деньгах: если во взрослом кино еще пытаются хоть как-то угодить аудитории, то в детском правят бал «карабасы», для которых творчество вторично.

Теперь эти продюсеры взяли на вооружение слово «франшиза». От творцов требуют создать «усреднённого» героя, который понравится всем, чтобы потом выжать из него максимум прибыли. Иными словами, индустрия превратилась в конвейер по производству персонажей-маскотов, чья главная задача — не радовать детей, а продавать как можно больше билетов на сеансы, игрушек и сопутствующих товаров.

Как было раньше? Узнаваемый образ, который можно использовать на франшизу, создавался десятком, если не сотней, талантливых людей. Путь от книжки в мультфильм или кино растягивался на годы, а то и десятилетия. Неудивительно, что произведение и герои нередко становились культурным феноменом и национальным символом, плодом деятельного и многоликого процесса творчества.

«Но в мире, где все гонятся за наживой и первенством, это невозможно. Для успешного создания образа десятки и сотни людей должны проникнуться идеей произведения, и каждый должен внести в развитие этой идеи что-то своё. Писатель своё, художник своё, композитор своё, и так далее. А вот если они толкаются, желая заработать побольше денег, то мы видим, во что это выливается в художественном плане. Но низким уровнем продуктов вполне можно заработать, и самое простое – это украсть. Украсть сюжет, украсть героев, украсть общую эстетику, украсть чужой успех, чтобы потом украсть денег у зрителей и государства.

Создалась целая индустрия околохудожественных барыг, которые перепродают краденное. Они не просто примазываются к чужому творчеству, они крадут чужие образы, искажая их первоначальный замысел, безбожно уродуя и кастрируя то, что искренне создавали другие мастера. Они превращают искусство в дешёвый балаган, отбивая у простых людей тягу к прекрасному. Всегда найдутся негодяи, желающие щедро заплатить за оболванивание людей».