Культура ВРН

Начался-то сезон с достойной премьеры в театре оперы и балета. Нам показали зингшпиль Карла Орфа «Умница». На первом же спектакле особый отклик зала вызвал фрагмент диалога бродяг: «Что же это творится в королевстве?! – Все, что взбредет в голову королю». Со сцены звучали слова о попранной справедливости, убитой вере, униженной добродетели, лукавом правосудии и осмеянном сострадании, улетевшей в небеса истине и отбывших за море верности и чести. Спектакль получился и современным, и актуальным. Но на то она и классика.


Порадовал музыкальный руководитель постановки Юрий Анисичкин. Ведь в зингшпиле много фрагментов пения (в том числе ансамблевого) а капелла. Все солисты смотрелись органично и справлялись со сложными партиями, особенно Игорь Горностаев (Король) и Анастасия Черноволос (Умница). Традиционно отмечаю хор, артисты которого в последние годы прекрасно двигаются и создают интересные образы.

Режиссер-постановщик Александр Зыков оттолкнулся от образа Корабля дураков, который заплывает на главную городскую площадь средневекового города. И команда этого корабля разыгрывает для нас забавную историю. В работе художника (Евгений Иванов) немало перекличек со сценической кантатой «Кармина Бурана», поставленной той же творческой группой в 2009 году.

Премьеры «Умницы» и кантаты «Кармина Бурана разделяет временной промежуток в четыре года. Но театру удалось сохранить стилевое единство, которое позволило органично объединить оба произведения в одном спектакле – ORFeum. Жаль, что он появлялся в афише не часто. И кто бы мог подумать в начале сезоне, что театр ожидают кардинальные перемены, встряска, от которой он до конца сезона так и не смог оправиться?

Театр кукол «Шут» в этом сезоне достойно представлял театральный Воронеже на российских и зарубежных площадках, выигрывая престижные призы и получая самые высокие оценки в прессе (Благовещенск, Самара, Париж, Польша). Успел коллектив театра и порадовать воронежцев премьерой – спектаклем «Мерзни, мерзни волчий хвост» по мотивам русских народных сказок в постановке Валентина Козловского. «Мерзни, мерзни, волчий хвост» — забавный и поучительный рассказ о том, как хитрая Лиса обманула Волка, заставив его ловить рыбу в проруби при помощи собственного хвоста.

В этой работе режиссером использованы как марионетки, так и планшетные куклы. Спектакль получился прозрачный, тонкий, чистый. Он пронизан любовью к русской народной сказке, народным обычаям. Актеры работают с особым удовольствием, поскольку, по их словам, играют этот спектакль для самых маленьких, а значит, самых дорогих зрителей. Ведь из этих малышей вырастут воронежские театралы. Для того, чтобы воспитать эту смену, «Шут» открывает Малышкину сцену – маленький театрик в театре для самых маленьких. Но это уже событие грядущего сезона. Как и гастроли театра в Москве с «Королем Лиром».


Сезон в академическом театре драмы имени А. Кольцова начался чеховской «Чайкой» в постановке художественного руководителя Владимира Петрова. Обращение к Чехову приветствую, но спектакль … На мой взгляд, он получился бескрылым, обделенным энергией, не оплодотворенным свежей художественной концепцией. Запомнилась, правда, работа Егора Козаченко (Треплев).

Заслуга худрука в этом сезоне в том, что он смело приглашал на постановки других режиссеров, что в практике современного репертуарного театра редкость. Поставить спектакли на нашей академической сцене смогли Анатолий Слюсаренко, Александр Баргман и Никита Рак.

Наименее удачной мне представляется постановка Баргмана «Входит свободный человек» по пьесе Тома Стоппарда. Я увидела в этой работе отголоски режиссерских достижений последних лет Москвы и Питера и расчет на то, что в провинции публика это проглотит. Может, так бы оно и вышло, если бы все находки соединились в органичном сценическом действе. Но не вышло.

Спектаклем-событием стала работа молодого режиссера Никиты Рака «Как я стал…» по пьесе Ярославы Пулинович.
В первую очередь, обращает на себя внимание работа заслуженной артистки России Надежды Леоновой. Актриса играет в этом спектакле сочно, экспрессивно, с удовольствием. Сцены с ее участием придают спектаклю Никиты Рака трагикомический оттенок, приподнимая его над бытовым уровнем, выводя в другое измерение. Именно Надежда Леонова выступает в этом спектакле катализатором «концептуальной реакции», замешанной на слове «игра». Оно не случайно повторяется в пьесе несколько раз. Чуткий постановщик уловил этот посыл драматурга и придал действу иногда явный, иногда завуалированный оттенок игры со смыслами, игры в театр, да, пожалуй, и в жизнь.

Отрадно, что у Владимира Петрова хватило мудрости руководителя и благородства коллеги пригласить Никиту Рака в театр очередным режиссером.

И еще об одной удаче, чтобы не говорили, что их не было.

Почти что откровением стал премьерный спектакль в театре юного зрителя. Спектакль «Бедные люди», населенный множеством персонажей, разыгрывают на Малой сцене ТЮЗа трое актеров. В роли Макара Девушкина – сам режиссер-постановщик Александр Сидоренко. Варенька Добросёлова – Екатерина Пухначёва. Некто – Василий Марков.
Этого персонажа нет в произведении Достоевского. Его придумал автор пьесы Валерий Семеновский. В воронежском спектакле исполнении Василия Маркова Некто вырастает до размеров отнюдь не мелкого беса. Он словно озарен отблесками адского пламени.


Поначалу он только посмеивается над трогательной, чистой и очень искренней перепиской Макара Девушкина и Вареньки. Оборачивается то служанкой Федорой, то бедным студентом Петей, то писателем Ратязяевым. Демонстрируя мастерство мгновенного перевоплощения, актер ни на минуту не дает забыть об инфернальной сущности своего персонажа.

Приятно удивила в этом спектакле глубина погружения в образы и интенсивность проживания предложенных обстоятельств.
Удача дополнена добротной работой художника-постановщика Валерия Мелещенкова, художника по костюмам Натальи Бобровских, балетмейстера Татьяны Бондаренко. Так все сложилось в этой работе театра юного зрителя, чтобы мы могли с полным правом говорить о значительном художественном событии.

Вот такой получился у нас театральный сезон. Не провальный, а противоречивый. Какие тенденции окрепнут, наберут силу в будущем сезоне (разрушительные или созидательные), мы скоро увидим.