Культура ВРН

"...от студентов до губернатора".
Елена, зачем это? Вот зачем?
Для чего это противопоставление?
Вы, конечно, скажете: "не думала никого принизить", только это всё равно, как бы вы ни думали, звучит как "от бактерий до прямоходящих". (Не зря же вы "от СТУДЕНТОВ" написали, а не "от Губернатора".)

Почему бы на концерте не быть И студентам, И губернатору? (А не "от...до").
От мала до велика - ещё понятно, но по чину-то для чего полюса обозначать.
Неправильное это ваше "от и до", чесслово. Неужели присутствие губернатора никак иначе нельзя отметить?
Что же вас так власть гипнотизирует, что надо непременно по ЭТОМУ принципу...
Такая статья замечательная - и на тебе! Словно клопа на белую блузку посадили.

После дирижирования маэстро Рахлина, на концерты Игоря Вербицкого и Юрия Андросова ходить уже как-то не хочется.
У оркестрантов даже лица другими стали, радостью осветились. И звук был особенный - благодарный. (Да, иначе не сказать.)
Какими они на него глазами смотрели! Жаль, если кто не обратил внимания.

"Observer", скажите, пожалуйста, а как Вам 1 отделение? Именно оркестр?
Где был этот звук в 1 отделении, мне его не хватало (что-то не так, а не
формулируется). Или мне показалось? Как Вам?

Что-бы иметь высокий уровень, демонстрируемый теми, - редкми талантами или даже гениями, нужно иметь некую, общую массу крепких или средних профессионалов, которые бы являлись носителями школы, традиционного базиса и образовывали то пространство, "бульон", из которого потом бы появлялся этот самый высокий уровень отдельных гениев. Талант не может существовать в вакууме, т.к. для развития ему нужна опора, т.е. опыт предыдущих поколений или окружающих его, на основании которого он делал бы свои выводы и смог бы идти вперёд - к своим "высоким вершинам".

Для зацепило:
Так ведь и я об этом же.
Вам не показалось, точнее - и мне показалось так же.
В первом отделении всё внимание приковывал Солист. Не хочу обижать музыкантов (это не во всём их вина), но Юлиан Рахлин на фоне оркестра являл собой по звуку большой контраст. (Кроме того, что он сам по себе ярок.) Учитывайте и само произведение. Шостакович для воронежского оркестра - не самый привычный автор. У него стилистика звука не та, что у "романтиков", которых оркестр играет несравнимо больше. Ну и потом, разумеется, Мендельсон для уха, любительски говоря, приятнее. Звукоизвлечение соответственно, для него (и в целом, для подобной музыки) другое. В *красивой* мелодии звук apriori будет казаться другим, более наполненным, по сравнению с скрежещущие-рваными ритмами Шостаковича.

Просто когда за пульт встал Юлиан Рахлин *всё осветилось*. И глаза оркестрантов и звук и пространство. Оркестр словно над сценой приподнялся.
Это и правда трудно формулируется, но зато безошибочно ощущается.
Другой дирижёр - другой звук.
(Ох, опасно местным дирижёрам уступать своё место заезжим маэстро. Увидят... Сравнят...)
* * *
Для "Чтобы иметь..."
Всё именно так. Ваши объяснения для меня несколько лишние.
Правда, Ломоносову такой "бульон" оказался ненужен.
Сказанное вами, пожалуй, больше относится к талантам. Гениев Бог творит ех nihilo. Из ничего, то есть. Гения нельзя предсказать.