Культура ВРН

Миша Майский – виртуоз с душой ребенка

Один из выдающихся виолончелистов нашего времени, Миша Майский представляет собой пример исполнителя, который ценит прежде всего живые выступления. Это понятно: взаимообмен энергией, возникающей во время концерта, и есть главная – объединяющая – сила музыки. Несомненно, главная. А иначе ради чего мы стремимся попасть в зал филармонии?
Вместе с Воронежским академическим симфоническим оркестром под управлением маэстро Владимира Вербицкого Миша Майский исполнил два красивейших виолончельных опуса: концерт Дворжака си минор и молитву Макса Бруха «Кол Нидрей». Рискую оказаться в положении миллионного первооткрывателя Америки, но каждый исполнитель играет в первую очередь себя: свою историю, свою боль, демонстрируя на сцене весь свой запас – интеллектуальный и духовный.

Мише Майскому есть о чем рассказать публике. Прошедший прекрасную профессиональную школу у двух титанов - Ростроповича и Пятигорского, лауреат конкурса Чайковского, узник Бутырки, человек мира – такая биография позволяет быть сильной личностью. Эта сила чувствуется еще до того, как музыкант начинает играть. Архиизвестный концерт Дворжака - классика 19-го века! - в исполнении виолончелиста живет в нашем времени, живет настоящей, а не реанимированной высокой техникой жизнью произведения, словно только что рожденного в присутствии слушателя. А молитвенная «Кол Нидрей» (Макс Брух оркестровал текст из Торы, читаемый в синагоге во время вечерней службы) дает возможность почувствовать вместе с виолончелистом свою причастность к горнему миру.

Великий Пабло Казальс сравнивал виолончель с собором. В руках Миши Майского она кажется самым выразительным из инструментов. Легким, податливым, подвижным – иногда кажется, что так играть можно только на скрипке. При этой легкости сохраняется благородство виолончельного звучания – ни с чем не сравнимое, не зря этому инструменту композиторы поручают партию Бога. Майский – виртуоз с душой ребенка. Он не обрушивается на нас каскадом звуков, он берет внутренней силой, которую очень чутко уловил оркестр. Он словно убаюкивал солиста, обволакивая его мягким пиано, и служил достойным пьедесталом, вознося в ярких акцентах форте.


Прекрасно до слез – так можно просто и без затей охарактеризовать игру Майского. На концерте подумалось: его игра способна обратить к классической музыке даже самых далеких от нее людей, потому что это та высокая простота, которая доступна всем – как воздух, виноградная лоза, просвечивающая на солнце, морской бриз или запах ландыша. Искусство мастера светло и радостно, в нем сохранилась первозданная чистота и свежесть, а потому – оно понятно и способно открыть каждое сердце.

Конечно, слушатели выпросили бис: после долгих аплодисментов виолончелист исполнил всегда современного Баха – такого же чистого и прекрасного, как и то, что звучало в основной программе концерта.

После выступления Миши Майского кажется, что ничего лучшего в музыкальной программе Платоновского фестиваля уже не будет. А впереди еще много событий – пианист Борис Березовский, Копельман-квартет, солисты Берлинской филармонии, Юлиан Рахлин, наконец, Российский Национальный оркестр с Михаилом Плетнёвым. Хочется, чтобы не было разочарований. А может, этот концерт был камертоном, который настроил нас на глубину и чистоту, необходимую для восприятия настоящей музыки?

Расстраивает эту эдемскую гармонию то же, что и всегда: звонки мобильников и аплодисменты между частями произведения. С первым справиться проще – достаточно напомнить об этом со сцены перед началом концерта. Второе зло неискоренимо. Кажется, что в филармонию ходят люди, у которых дома кто-то при смерти – только эта причина может оправдать включенный на концерте звук мобильного телефона. Музыкальная программа Платоновского фестиваля в этом году соответствует европейскому уровню. Может, нам с вами тоже надо соответствовать?