Культура ВРН

Сезон начался с концерта, посвященного двухсотлетию Победы над Наполеоном и Отечественной войне 1812 года. Это посвящение определило программу концерта. Он начался с увертюры Глинки к опере «Иван Сусанин». Михаил Иванович Глинка восьмилетним мальчиком встретил эту войну, причем в прямом смысле слова, ибо Глинки – это Смоленские дворяне, а через Смоленск война прошла в одну сторону, а затем в другую. И, безусловно, воспоминания мальчика об этих событиях не могли не отразиться в его музыке. В увертюре к «Ивану Сусанину» это ощутимо.

Затем был исполнен скрипичный концерт Чайковского. Надо заметить, что этот концерт звучит на открытии во второй раз. В прошлом году на первом концерте сезона его исполняла несравненная Лиана Исакадзе. А в этот раз – концертмейстер Государственного академического симфонического оркестра России имени Е.Ф. Светланова, народный артист России Сергей Гиршенко.

Гиршенко - замечательный скрипач, исполнение было великолепным. Но второй раз слушать концерт Чайковского, когда есть множество не менее достойных сочинений…

Завершился концерт увертюрой Петра Ильича Чайковского «1812 год», написанной к семидесятилетию события, к открытию Храма Христа Спасителя в Москве. И прозвучало это все ярко, убедительно, мажорно при полном зале, что меня всегда радует. Потому что, если нет публики, то для чего все наши старания?

Забегая вперед, скажу, что на следующих концертах публики было меньше. В этом сезоне по сравнению с прошлым я наблюдаю некоторый отток слушателей. Если в прошлом сезоне в зале филармонии было 640 мест, и по субботам зал был полон, то сегодня, когда в зале 460 мест, я вижу лакуны, свободные места. Скажу честно, меня это волнует. Потому что, на мой взгляд, в искусстве нет ничего более высокого, значительного, художественно совершенного, чем симфоническая, оперная музыка, драматургическая классика. И если людей это не трогает, то, мне кажется, это тревожный симптом для общества.

Нужно думать, почему так происходит, анализировать ситуацию, но не видеть, не замечать этого нельзя. Чем больше людей приобщиться к искусству высокому, элитарному, тем богаче, разнообразнее будет общество. Целью прогрессивного общества должно быть развитие личности, а ничто так не развивает личность, как высокое искусство – музыкальное, художественное, драматическое, литературное…

Следующий концерт тоже проводил маэстро Вербицкий. Изюминкой этого концерта стало выступление молодого пианиста Мирослава Култышева, лауреата XIII Международного конкурса имени П. И. Чайковского. Мирослав Култышев еще не столь широко известен, как, к примеру, Денис Мацуев или Екатерина Мечетина, но это блистательный пианист. Концерт Иоганнеса Брамса он исполнил масштабно, тонко. Самое главное – поразило качество звука, которое продемонстрировал молодой пианист. Что бы мы ни говорили, но эстетическая основа музыкального исполнительства – это звук. И этот красивый, выпуклый, разнообразный звук, который продемонстрировал Мирослав Култышев, его тонкое, чуткое туше очень понравились публике. Она была в восторге от встречи с музыкантом.

Запомним это имя, как и имя другого исполнителя, который выступит в концерте 6 октября. Я говорю о Якове Кацнельсоне. В прошлом году этот ученик Элисо Вирсаладзе приехал к нам впервые и с блеском исполнил труднейший 5-й концерт С. Прокофьева. В этом году мы ожидаем исполнения 24-го концерта Моцарта (до-минор). Это необычайно глубокое и выходящее за рамки эстетики 18 века по симфонической глубине и разработке фортепианной партии, соединению оркестра и солиста сочинение. Это предтеча могучих Бетховенских концертов. И, конечно, мы ждем от Якова Кацнельсона убедительного исполнения. Хочется услышать его и ощутить эту бездонную глубину, стройность, силу (как говорил Пушкин).

В этот же вечер будет исполнена Моцартовская симфония № 38 («Пражская») – произведение контрастное по отношению к концерту № 24. В нем много света, задора, веселья, ярких находок. Это необычная для Моцарта трехчастная симфония. На Рождество 1787 года композитор приехал в Прагу, где был встречен с большим восторгом. Здесь накануне с успехом прошла премьера его оперы «Свадьба Фигаро». Отдавая дань уважения пражанам, композитор сочинил эту симфонию.

Еще один состоявшийся концерт сезона стал диалогом культур. В нем приняли участие гости из Тайваня Один из них - маэстро Чен Ши Си, дирижер и композитор. Традиция европейской музыкальной культуры привилась на острове не так давно. Наши гости – дирижер Чен Ши Си и скрипач Чан Джун Чу продемонстрировали приверженность европейской традиции. Прозвучали хорошо известный ми-минорный концерт Мендельсона и Вторая симфония Яна Сибелиуса. Это было сделано довольно убедительно.

Сезон набирает обороты, нас ждут интересные концерты. Мы будем информировать о них читателей портала «Культура ВРН» и попытаемся выявить главные тенденции этого сезона.