Культура ВРН

Фестиваль проходит ежегодно с 2018 года, а с 2021 имеет статус международного. В этом году в Воронеж приедут музыканты из Китая, Франции и Японии. Одна из задач – создание пространства для культурного диалога: каждый приглашённый исполнитель привносит в программу собственную музыкальную традицию и взгляд.

«Девять лет мы доказываем, что академическая музыка – это не сверхсерьезный элитарный клуб. Она живая, доступная и бесконечно разнообразная. Именно эту установку мы закладываем при формировании каждой программы. Мы стараемся делать каждый наш фестиваль разноплановым, открывать новые имена, давать возможность аудитории услышать редко исполняемые программы или посмотреть свежим взглядом на знакомые шедевры. Мы не боимся пробовать нестандартные приемы, потому что нам всегда интересно пересечение классики с современными трендами», – отметила Ирина Авралёва.

Программа включает пять концертов на сцене Воронежской филармонии. Собраны и камерные форматы, и симфонические произведения.

Откроет фестиваль один из ведущих камерных ансамблей России, Государственный струнный квартет имени М.И. Глинки. Его участники – молодые музыканты, лауреаты множества международных конкурсов. Вместе с ними – французский пианист Марсель Тадокоро. В программе вечера произведения исключительно французских композиторов: Клода Дебюсси, Мориса Равеля, Сезара Франка.

Второй концерт представят гости из Китайской народной республики. На сцену выйдут скрипачка Ван Сяотун и дирижер Янь Цзянянь вместе с Воронежским академическим симфоническим оркестром. Прозвучат произведения Прокофьева, Бетховена и китайских авторов.

Отдельное место в фестивальной программе занимает экспериментальный вечер. Его представит платформа CEAM Artists Центра электроакустической музыки Московской консерватории. Единственное в России творческое объединение инженеров и музыкантов, которые работают на стыке академических традиций и современных технологий. Их искусство опирается на сочетание акустического и электронного инструмента, включает в себя эксперименты со светом и видео, смелые перформансы.

Не обойдётся «Камерата» и без традиционного сольного фортепианного вечера. Его героиней станет молодая пианистка Шио Окуи (Япония). В её исполнении прозвучат сочинения Бетховена, Такэмицу, Скрябина и Рахманинова.

Завершит фестиваль джазовый концерт пианиста Олега Аккуратова. Вместе с ним выступят контрабасист Сергей Корчагин и барабанщик Александр Зингер. В программе – классические джазовые стандарты и авторские композиции.

С 15 августа билеты на фестивальные концерты можно купить:

- в кассе филармонии (площадь Ленина, 11а);
- на официальном сайте филармонии в разделе «Афиша» https://vrnmusic.ru/
- на сайте билетного партнёра kassir.ru https://vrn.kassir.ru/koncertnye-zaly/kontsertnyiy-zal-filarmonii
- на сайте фестиваля «Воронежская камерата»https://vrnkamerata.ru/
- на странице филармонии в соцсети «ВКонтакте»https://vk.ru/vrnmusicru

Предоставляется скидка 20% для студентов и пенсионеров (в кассе филармонии). Действует Пушкинская карта.

ПРОГРАММА ФЕСТИВАЛЯ

ОТКРЫТИЕ ФЕСТИВАЛЯ

27 ноября 19:00, Воронежская филармония (пл. Ленина, 11а)

МАРСЕЛЬ ТАДОКОРО (фортепиано)
ГОСУДАРСТВЕННЫЙ СТРУННЫЙ КВАРТЕТ ИМЕНИ М.И. ГЛИНКИ
Алина Литвинова (первая скрипка)
Максим Вотинцев (вторая скрипка)
Иоанн Бердюгин (альт)
Мария Михайловская (виолончель)

1 отделение
Клод Дебюсси. «Clair de lune» («Лунный свет») из Бергамасской сюиты в переложении для струнного квартета
Морис Равель. Струнный квартет фа мажор, М 35

2 отделение
Сезар Франк. Квинтет для фортепиано и струнных фа минор

Марсель Тадокоро родился в 1993 году. Имеет японское и французское происхождение. Начал обучаться игре на фортепиано в возрасте восьми лет в Японии. После переезда во Францию окончил Высшую национальную консерваторию музыки и танца в Париже и поступил в Высшую Парижскую школу музыки им. Альфреда Корто в класс профессора Рены Шерешевской, где в настоящее время продолжает обучение в аспирантуре.

Лауреат нескольких международных конкурсов, в том числе Международного конкурса пианистов Паломы О’Ши в Сантандере (Испания, 2022), обладатель специальной премии председателя жюри Джона Джордано Международного конкурса пианистов им. В. Клиберна (США, 2022). Финалист Монреальского международного конкурса молодых исполнителей (2021).

Марсель Тадокоро активно гастролирует по городам России (Москва, Ярославль, Пермь, Рязань и др.), принимает участие в крупных культурных проектах и международных фестивальных форумах (II Летний фестиваль Дениса Мацуева в Суздале, XIV Международный Платоновский фестивальискусств и др.). В программах Марселя Тадокоро часто звучит музыка русских композиторов. Среди его фаворитов — П. Чайковский, С. Рахманинов, И. Стравинский, А. Скрябин. Марсель Тадокоро в интервью отмечал: «Я отношу себя к Франции, с одной стороны, к Японии — с другой, а посередине — к России». Он также подчёркивал, что чувствует эту связь и видит в музыке мост между культурами.

Государственный струнный квартет имени М.И. Глинки – камерно-инструментальный ансамбль, занимающий ведущее место среди музыкальной элиты России.

Коллектив создан в феврале 1994 года, в 2000 году получил статус государственного. У истоков коллектива стоял талантливый виолончелист, лауреат международных конкурсов, заслуженный артист России Олег Смирнов, который и по сей день остаётся его художественным руководителем.

За годы творческой деятельности сложилась высокая устойчивая репутация коллектива как в России, так и за рубежом. Об этом свидетельствуют многолетняя востребованность на ведущих сценах мира, сотрудничество с выдающимися музыкантами и обширная география гастролей, которая охватывает десятки стран (Россия, Швейцария, Франция, Германия, Италия, Голландия, Люксембург, Египет, Ливан, Индонезия, Турция, Сербия, Черногория, Литва, Латвия, Беларусь и др.).

Квартет сотрудничал с выдающимися музыкантами, в числе которых Н. Петров, М. Яшвили, Т. Гринденко, Э. Вирсаладзе, Ш. Минц, Д. Крамер и др.

Среди заметных страниц творческой биографии квартета — совместная работа с примадонной мировой оперной сцены Джесси Норман: выступления с успехом прошли во Франции, Германии и Ливане.

Репертуар ансамбля включает сотни камерных сочинений и редко звучащих произведений для квартета с оркестром — от классики до современных авторов.

Государственный струнный квартет имени М.И. Глинки — участник значимых культурных форумов и фестивальных проектов: Международный фестиваль старинной и современной камерной музыки в Полоцке (Беларусь), Летний фестиваль Дениса Мацуева в Суздале, Международный фестиваль «Безумные дни» в Екатеринбурге, Всероссийский музыкальный фестиваль им. М.И. Глинки в Смоленске, Музыкально-художественный Фестиваль Фонда Святослава Рихтера в Тарусе и др.

Коллективом записано более 20 компакт-дисков.

Ансамбль удостоен Премии Центрального федерального округа в области литературы и искусства (2006) с вручением Диплома I степени, а также Премии и Золотой Медали Международного фонда «Меценаты Столетия».

28 ноября 18:00, Воронежская филармония (пл. Ленина, 11а)

ВАН СЯОТУН (скрипка)
ЯНЬ ЦЗЯНЯНЬ (дирижер)
ВОРОНЕЖСКИЙ АКАДЕМИЧЕСКИЙ СИМФОНИЧЕСКИЙ ОРКЕСТР (главный дирижер – народный артист РФ Владимир Вербицкий)

1 отделение
Сергей Прокофьев. Симфония № 1 «Классическая» ре мажор, соч. 25
Хэ Чжаньхао/ Чэнь Ган. Концерт для скрипки с оркестром «Лянь Шаньбо и Чжу Интай» («Влюблённые бабочки»)

2 отделение
Людвиг ван Бетховен. Симфония № 7 ля мажор, ор. 92

Ван Сяотун — солистка Симфонического оркестра Хунаньского университета промышленности и коммерции, магистр скрипичного исполнения Центральной консерватории музыки (Пекин), получила докторскую степень в России. Является членом экспертного совета и правления Азиатской международной ассоциации педагогов искусства, членом Китайской ассоциации содействия детской культуре и искусству, а также преподаёт скрипку в Институте дополнительного образования Центральной консерватории музыки.

В 2016 году создала струнный квартет «Ghost», с которым успешно выступала на мастер-классах и концертах; в 2019 году квартет занял второе место в профессиональной категории камерной музыки на IV музыкальном конкурсе «Hummingbird». В 2022 году она завоевала золотую медаль на Международном музыкальном конкурсе имени И. С. Баха, в 2023 году выступила в качестве приглашённого эксперта-жюри на всекитайском молодёжном телевизионном фестивале искусств CCTV «Звёздное сияние Китая».

В 2024 году она была приглашена в Россию для участия в концертах, посвящённых 75-летию установления дипломатических отношений между Россией и Китаем. С успехом гастролировала в Москве, Екатеринбурге, Сочи и других городах.

Янь Цзянянь — главный дирижёр Куньминского международного филармонического оркестра, художественный руководитель Филармонического оркестра «Сянцзян» провинции Хунань. Является приглашенным профессором Университета Южной Юты (США) и Института искусств автономного района на севере КНР — Внутренней Монголии.Окончил аспирантуру Московской государственной консерватории им. П. И. Чайковского (класс профессоров А. Левина и С. Дяченко), является кандидатом искусствоведения.

Активно сотрудничает с ведущими оперными театрами и симфоническими коллективами Китая, Европы, Америки; участвует в крупных оперных, симфонических и хоровых постановках.

Регулярно выступает с российскими симфоническими коллективами из Москвы, Челябинска, Екатеринбурга, Омска, Тулы, Томска, Нижнего Новгорода, Петрозаводска, Барнаула, Белгорода, Рязани и др.

В репертуаре маэстро одно из центральных мест занимают произведения русских классиков: П. Чайковского, С. Рахманинова, М. Глинки, Д. Шостаковича и др.

Воронежский академический симфонический оркестр создан в 1925 году, является одним из старейших коллективов России, особой гордостью и достоянием музыкальной культуры региона. Основатель и первый главный дирижёр оркестра – известный русский скрипач и дирижёр Дмитрий Ахшарумов. С 1972 года и по настоящее время симфонический коллектив возглавляет народный артист России Владимир Вербицкий.

Воронежский академический симфонический оркестр принимает участие в крупных международных и всероссийских фестивалях, знаковых культурных акциях, симфонических форумах как в России, так и за рубежом.

В 1995 году за большие заслуги в развитии отечественной музыкальной культуры оркестру присвоено почётное звание «академический», в 2002 году коллектив стал победителем I Всероссийского радиоконкурса симфонических оркестров «Орфей».

С Воронежским академическим симфоническим оркестром сотрудничают прославленные солисты–инструменталисты и звёзды мировой оперной сцены: Элисо Вирсаладзе, Николай Луганский, Денис Мацуев, Борис Березовский, Барри Дуглас, Давид Герингас, Миша Майский, Никита Борисоглебский, Клара-Джуми Кан, Ольга Перетятько, Анна Нетребко, Хибла Герзмава, Ильдар Абдразаков и др.

В 2025-м году коллектив отметил 100 лет со дня своего основания. Состоялись масштабные гастроли в городах: Пермь, Екатеринбург, Воткинск, Ижевск, Казань, Санкт-Петербург и Москва. Юбилейный год завершился большим гастрольным турне по городам Китайской Народной Республики.

29 ноября 18:00, Воронежская филармония (пл. Ленина, 11а)

ПЛАТФОРМА CEAM ARTISTS ЦЕНТРА ЭЛЕКТРОАКУСТИЧЕСКОЙ МУЗЫКИ МОСКОВСКОЙ КОНСЕРВАТОРИИ

Алехандро Виньяо. Stress & Flow («Напряжение и течение») для четырех ударников и электроники
Бен Набуто. Baby Lexicon («Детская речь») для четырех ударников и электроник
Дидем Джошкунсевен. Dawn Chorus («Пение птиц на рассвете») для вибрафона, маримбы и электроники
Венедикт Пеунов. Pallindrums («Перевертыш») для двух перкуссионистов и электроники
Михаэль Байль. Batterie («Батарея») для ударной установки, видео- и аудиодорожки

Научно-творческий Центр электроакустической музыки (ЦЭАМ) создан в Московской консерватории в 2006 году. Его первым руководителем был композитор Игорь Кефалиди. С 2021 года директор и художественный руководитель Центра – композитор Николай Попов. ЦЭАМ – подразделение Московской консерватории, не имеющее аналогов в России.

В 2022 году в Московской консерватории прошел I мультимедийный фестиваль «Биомеханика», в рамках которого состоялся первый концерт CEAM Artists – творческой платформы ЦЭАМ. Ее участники – инженеры и музыканты, работающие с новыми технологиями: сочетанием инструментов с электроникой, экспериментами с авторскими устройствами, светом, видео и перформативными форматами.

CEAM Artists активно сотрудничают с композиторами и медиахудожниками, инициируя создание новых произведений, проводят образовательные проекты. Для каждого из концертов платформы создается свое аудиовизуальное оформление. CEAM Artists участвуют в ведущих фестивалях новой музыки: «Пять вечеров» Союза композиторов России, «Новая классика» в парке «Зарядье», «Московская осень», Gnesin Contemporary Music Week, «Звуковые пути» и reMusik.org в Петербурге, Synesthesia Lab в Казани, Baku Contemporary Music Days в Баку (Азербайджан).

30 ноября 19:00, Воронежская филармония (пл. Ленина, 11а)

ШИО ОКУИ (фортепиано)

1 отделение
Людвиг ван Бетховен. Соната № 28 ля мажор, ор. 101
Тору Такэмицу «Rain Tree Sketch II» («Набросок дождевого дерева II»)
Александр Скрябин. Соната № 3 фа-диез минор, соч. 23

2 отделение
Сергей Рахманинов. Прелюдии соч.23 (№ 2 си-бемоль мажор, № 4 ре мажор, № 7 до минор, № 10 соль-бемоль мажор), соч.32 (№ 3 ми мажор, № 10 си минор)
Сергей Рахманинов. Соната № 2 си-бемоль минор, соч. 36

Шио Окуи родилась в Токио в 2004 году. Обучалась в Центральной музыкальной школе при Московской консерватории в классе Елены Ашкенази, с 2018 года – в Московской средней специальной музыкальной школе (колледже) имени Гнесиных (в классе Татьяны Зеликман). В 2023 году окончила колледж с отличием и продолжила обучение в Высшей школе музыки в Женеве (класс Нельсона Гернера).

Лауреат различных престижных международных конкурсов, в том числе конкурса юных пианистов памяти Владимира Горовица в Киеве (2013, I премия), телеконкурса юных музыкантов «Щелкунчик» (2013, Серебряный Щелкунчик и Приз зрительских симпатий), Astana Piano Passion в Казахстане (2014, I премия), Московского конкурса пианистов Владимира Крайнева (2015, высшая премия «Открытие»), Grand Piano Competition вМоскве (2016), 65-й Международный конкурс пианистов имени Ферруччо Бузони (Италия, 2025, финалистка).

В 2021 году была удостоена Международной премии BraVo в номинации «Самый популярный классический исполнитель из страны-партнера». Стипендиат Международного благотворительного фонда Владимира Спивакова и ряда европейских фондов.

В 2017 году Ши Окуи выступила перед Президентом РФ в Мариинском театре на Международном культурном форуме в Санкт-Петербурге. Принимала участие в международных музыкальных фестивалях «Владимир Спиваков приглашает…», «Мариинский» во Владивостоке, «Лики современного пианизма», «Звезды на Байкале» в Иркутске, ArsLonga, «Москва встречает друзей», Фестивале классической музыки в Салацгриве (Латвия), ArtDialog (Швейцария) и др.

ЗАКРЫТИЕ ФЕСТИВАЛЯ

1 декабря 19:00, Воронежская филармония (пл. Ленина, 11а)

ОЛЕГ АККУРАТОВ (фортепиано, вокал)
СЕРГЕЙ КОРЧАГИН (контрабас)
АЛЕКСАНДР ЗИНГЕР (ударные)

В программе классические джазовые стандарты, авторские композиции

Олег Аккуратов родился в 1989 году в Ейске (Краснодарский край). Обучался в Армавирской специализированной музыкальной школе для слепых и слабовидящих детей, в московском Музыкальном училище эстрадного и джазового искусства (класс Михаила Окуня), на факультете музыкального искусства Московского государственного института культуры и фортепианном факультете Ростовской государственной консерватории имени С. В. Рахманинова, а также в аспирантуре консерватории, которую окончил в 2017 году. Принимал участие в мастер-классах Королевской академии музыки в Лондоне.

Лауреат I Российского конкурса молодых исполнителей джазовой музыки в Саратове (2002), V Всероссийского открытого конкурса-фестиваля юных пианистов имени Константина Игумнова в Липецке (2003), конкурса-фестиваля «Рояль в джазе» в Москве (2006, Гран-при в номинации «Исполнитель джазовой музыки» и диплом I степени в номинации «Композиция, аранжировка и импровизация»), Международного конкурса пианистов памяти Веры Лотар-Шевченко в Новосибирске (2008, I премия), I Всероссийского музыкального конкурса (2010, диплом и специальный приз), II Всероссийского фестиваля-конкурса вокального искусства «Хрустальный голос» (2012, Гран-при), II Всероссийского музыкального конкурса (2014, II премия), Международного конкурса джазовых вокалистов имени Сары Воэн (США, 2018, II место), обладатель множества конкурсных дипломов и стипендий различных творческих программ. Лауреат Премии мэра Москвы имени Николая Островского (2018), премии «Все цвета джаза» (2019), Премии Президента Российской Федерации для молодых деятелей культуры «за вклад в развитие отечественного музыкального искусства и просветительскую деятельность» (2019). Занял II место в телевизионном проекте «Голос» (9 сезон) на Первом канале.

Сергей Корчагин родился в 1987 году Челябинске. Окончил Челябинский государственный институт музыки имени П. И. Чайковского по специальности «контрабас» и Российскую академию музыки имени Гнесиных (эстрадно-джазовое отделение). В 2007 году вошел в состав оркестра Анатолия Кролла «Академик-Бэнд» и его квартета «Мы из джаза». В 2008 году проходил стажировку в США в школе знаменитого джазового саксофониста и педагога Джейми Аберсольда. Лауреат конкурса молодых исполнителей «Джаз XXI века».

Играл с лучшими российскими группами и зарубежными джазовыми артистами, среди них – Билли Кобэм, Чик Кориа, Марк Уитфилд, Бобби Уотсон, Шимус Блейк, Алекс Сипягин, Валерий Гроховский, Игорь Бриль, Даниил Крамер, Борис Фрумкин, Алексей Кузнецов, Сергей Манукян, Давид Голощёкин, Андрей Кондаков, Анатолий Кальварский с проектом «Симфо-джаз», группа Marimba Plus и многие другие. С 2016 года – постоянный участник Московского джазового оркестра и Квинтета Игоря Бутмана, а также Трио Олега Аккуратова.

Александр Зингер родился в 1978 году в Ростове-на-Дону. В 1998 году окончил эстрадно-джазовое отделение Ростовского училища искусств по специальности «ударные инструменты» и поступил в Ростовскую консерваторию. В студенческие годы выступал в ростовских джазовых оркестрах под управлением Петра Назаретова, Виктора Бударина и Юрия Кинуса.

В 2002 году переехал Москву и начал сотрудничать с Аркадием Шилклопером, группой Marimba Plus и Львом Слепнером. В 2007 году окончил Российскую академию музыки имени Гнесиных. В годы учебы был удостоен диплома II Международного джазового фестиваля «Еднiсть» в Киеве (2003), I премии IV Международного открытого конкурса молодых джазовых Исполнителей в Ростове-на-Дону (2007).

Выступал с известными исполнителями, среди которых Дебора Браун, Джордж Гарзон, Джон Грант, Евгений Гришковец, Борис Козлов, Фрэнк Лэйси, Джимми Оуэнс, Грегори Портер, Давид Санчес, Исфар Сарабский, Алекс Сипягин, Валерий Сюткин, Рой Харгроув, Вадим Эйленкриг; сотрудничал с польским ансамблем New Trio, Симфоническим оркестром Мариинского театра, Госоркестром России имени Е. Ф. Светланова, Государственным симфоническим оркестром Республики Татарстан.

Участвовал в международном джазовом фестивале в Монтобане (Франция), фортепианном фестивале в Руре (Германия), фестивале Лайонела Хэмптона (США), Бакинском международном джазовом фестивале, фестивалях Jazzia (Казахстан), Crescendo и «Звезды на Байкале» Дениса Мацуева, «Звезды белых ночей» в Санкт-Петербурге, а также в московских фестивалях «Российские звезды мирового джаза», «Усадьба Jazz», «Джаз в саду Эрмитаж». Выступал в Большом зале Московской консерватории, залах Большого театра России и Московского международного Дома музыки, Государственном Кремлевском дворце и Крокус Сити Холле, Мариинском театре и БЗК «Октябрьский» в Санкт-Петербурге, «Дзинтари» в Юрмале, Музикферайне в Вене.