Культура ВРН

Сначала проводил каникулы у родственников Сатиных, затем, когда в 1910 году имение перешло в его руки, очень увлёкся, по словам самого Сергея Васильевича, ведением хозяйства. «Туда я всегда стремился или на отдых и полный покой, или, наоборот, на усидчивую работу, которой окружающий покой благоприятствует», – вспоминал композитор об Ивановке. Здесь он написал двадцать четыре прелюдии, девять этюдов-картин, две сонаты для фортепиано, более сорока романсов и другие произведения.

Революции и войны XX столетия не пощадили Ивановку: «ветер перемен» практически стёр имение с лица земли. Возрождение усадьбы началось в 70-е, когда директором музея стал Александр Ермаков – подвижник, энтузиаст, сумевший сделать Ивановку настоящим центром музыкальной культуры. За создание музея-усадьбы С.В. Рахманинова и просветительскую деятельность Александр Ермаков получил Государственную премию в области литературы и искусства. К сожалению, в 2021 году Александра Ивановича не стало. Однако, благодаря его стараниям жива усадьба, которой так дорожил Рахманинов.


Сегодня Ивановка – место паломничества для многих любителей музыки Рахманинова. Здесь можно гулять, наслаждаться тишиной и покоем, которые так ценил Сергей Васильевич, дышать степным воздухом, наполненным, по выражению самого композитора, «ароматом земли и всего растущего». Можно зайти в большой дом и флигель, воссозданные по документам и фотографиям, почувствовать атмосферу быта семьи Рахманиновых – Сатиных, познакомиться с уникальными экспонатами.


Среди них – прижизненный портрет Рахманинова, написанный художником Владимиром Россинским, кабинетный рояль, за которым работал композитор. Особенная ценность – «немая клавиатура», выручавшая Сергея Васильевича, когда инструмента не было под рукой. Сестра супруги Рахманинова Софья Александровна Сатина передала её в дар Эмилю Гилельсу, который, в свою очередь, возвратил музею бесценную реликвию.


В музее-заповеднике Рахманинова идёт интенсивная концертная жизнь. По задумке Александра Ивановича Ермакова, музыка здесь не смолкает круглый год. В стенах усадьбы и на сцене недавно выстроенного концертного зала (ещё одна реализованная мечта Ермакова) выступают артисты с мировыми именами. Ежегодно уже больше 20 лет подряд в Ивановке играет Николай Луганский – народный артист России, один из лучших интерпретаторов музыки Рахманинова. По инициативе пианиста музею-заповеднику подарили концертный рояль «Стейнвей», построили гостевой домик.

Услышать музыку Рахманинова в том месте, где она был написана, притом в исполнении выдающегося пианиста – волнующее событие. Ценно и то, что специально для концерта в Ивановке Николай Луганский написал комментарии к программке. Для выступления пианист выбрал шесть прелюдий ор.32 и шесть этюдов-картин ор.33 (оба опуса были созданы в Ивановке в 1910 и 1911 годах) – произведения, близкие друг другу по образному строю, характеру, манере письма. Так, этюд-картина №2 до мажор (известный как «Моросняк») перекликается с прелюдией №9 ля мажор – в изображении природы, её одухотворённой красоты, всегда совершенной, независимо от восприятия человека. А вихревое движение этюда-картины №8 до-диез минор, отсылающее к образам оперы «Франческа да Римини», рифмуется с мистической прелюдией №10 си минор, в которой угадывается сюжет мифа об Орфее и Эвридике.


Исполнение Николая Луганского поражает «жизненной правдой», точным пониманием авторской воли, идентичностью к музыке Рахманинова. Луганский играет Рахманинова давно и много, в его исполнении объективно ощущается глубокая внутренняя связь с темпераментом, духовным обликом композитора. Пианист погружает слушателей в состояние особой сосредоточенности: играя для нескольких десятков людей, он словно обращается лично к каждому. В результате чего наступает момент сильнейшего переживания, момент личной встречи с композитором.

Музыка Рахманинова не рассчитана на внешний эффект. Она настраивает душевную «оптику», обостряет внутренний слух, избавляет от всего суетного, мелочного, несущественного, помогает расслышать в себе того сокровенного человека, который спрятан в каждом из нас. Не случайно Рахманинов говорил о том, что «…в мыслях русских людей… есть какое-то стремление к покою, к тишине, к любованию природой… и отчасти стремление к замкнутости, к одиночеству. Мне кажется, в каждом русском человеке есть что-то от отшельника».

Между этюдами-картинами и прелюдиями Рахманинова прозвучали четыре сцены из оперы Вагнера «Гибель богов» в транскрипции Николая Луганского. Это соседство показалось неожиданным только на первый взгляд. Вагнер в фортепианном изложении Луганского обрел «рахманиновское» звучание: оркестровая плотность фактуры просияла, тембры стали мягче, краски теплее, чувства человечнее, герои оперы Зигфрид и Брунгильда словно спустились с Валгаллы на землю и обрели приют в Ивановке.


Конечно, слушатели не отпустили пианиста без бисов. Ими стали еще три пьесы Рахманинова: романс «Сирень» и две прелюдии – соль минор ор.23 и до-диез минор ор.3. Музыка, в которой проявляется всё, что так трогает в творчестве Рахманинова: глубина чувств, ясность изложения, искренность, теплота, человечность. Всё то, что так ценил в жизни сам Сергей Васильевич.


Нравится слушать музыку? Музыка Ремиксы 2023 поможет быть в курсе новинок. Все подробности на сайте remixov.ne. Отличное качество, огромный выбор, скачивание совершенно бесплатно.