Культура ВРН

В выставочном зале на улице Кирова, 8 состоялось открытие памятной персональной выставки заслуженного художника РФ Андрея Богачева. Она приурочена к 60-летию живописца, которое он мог бы отметить 16 апреля. В конце 2009 года Андрея Владиславовича не стало.

Имя художника хорошо известно в нашем городе и за его пределами. Так случилось, что при жизни Богачева многие видели в нем лишь мастера пейзажей, натюрмортов. Эта экспозиция предлагает ценителям искусства иным взглядом посмотреть на его творчество.

Часто бывает, что все многообразие таланта творца открывается после его смерти. И в этом ряду Андрей Богачев не исключение. Столь цельной, разноликой по степени мастерства и исполнения полотен экспозиции в Воронеже редко можно увидеть. Как вспоминали знавшие Богачева люди, он заранее начал готовиться к юбилейной выставке. Хотел показать весь спектр творческих увлечений. Но дожить до этого дня ему не было дано. И те, кто сейчас взялся за составление экспозиции, точно подобрали произведения, которые отражают талант мастера во всей полноте.

Порядка 120 работ Андрея Владиславовича представлены на выставке. Временной период их создания охватывает около трех десятилетий. Есть здесь и картина «Полдень», написанная им в годы учебы в Саратовском художественном училище. Есть и полотна, созданные в последний год жизни. Некоторые могли обвинять художника в отсутствии на его картинах четко выстроенной композиции. И насколько были удивлены эти люди, когда увидели те работы, какие так редко появлялись на выставках. Как говорят коллеги Богачева, ему в творчестве было подвластно многое. Особенно в последние годы он обращал внимание на те мотивы в живописи, какие могут заворожить, заставить зрителя обратить внимание на колористику полотна, на манеру его исполнения, на прочувствованный сюжет. Богачев был художником, хорошо знавшим историю этого направления в искусстве. Он точно чувствовал и осмыслял созданное до него. Потому так притягателен «Портрет Петрова-Водкина», написанный им в последний год жизни. Наряду с изображением самого Кузьмы Сергеевича, на картине помещен мальчик с конем (ассоциация с полотном «Купание красного коня»), петрово-водкинские женщины. И в этой работе ощущается не только дань памяти именитому коллеге, но и определенная грусть по несбыточному, нереализованному в жизни.

Андрей Богачев не мог жить без творчества. Его чаще можно было застать в мастерской, нежели чем дома. Он относился к числу тех художников, для которых кисти и краски, холст скрашивали весь негатив окружающего мира. Какая-то картина рождалась моментально, над другой он мог работать несколько лет.

Андрею Владиславовичу была близка русская литература и яркие ее представители. Можно долго смотреть на портрет нашего земляка Ивана Бунина. Кажется, вся нелегкая жизнь писателя отражена на этом полотне. Недаром Богачев работал над ним с 1998 по 2005 годы.

Значительное место в творчестве живописца занимал образ Пушкина. Александр Сергеевич предстает на картинах в разные периоды своей жизни. Но полотно «Последняя осень Пушкина» наиболее ярко отражает отношение художника к поэту. На нас с картины смотрит человек, уже готовый к тому, что жить ему остается совсем недолго. Он не может поступиться своими принципами, не хочет кому-то кланяться, противостоит лести и низкопоклонничеству. Но какая уверенность в глазах поэта в собственной правоте. И даже окружающая его природа соответствует тому настроению, которое терзает душу. Осень и Пушкин – эти понятия практически слились воедино. И как тонко передает это в своей работе Богачев. Для него тоже чуждыми были понятия, которые являлись неприемлемыми для поэта.

Богачев всегда жил на тонком нерве. Секунда, и все могло оборваться. Такое восприятие бытования никак не может продлить человеческую жизнь. Вот и старался Андрей Владиславович как можно больше успеть. Ему надо было посвятить себя лишь творчеству. Не в каждого природа закладывает такой потенциал. Но он стремился передать заложенное в него учителями другим, только начинающим жизнь в искусстве. Педагогика стала для него еще одной жизненно необходимой потребностью. Ученики любили его, даже несмотря на некоторые проявления творческой натуры в характере. Многие из его воспитанников являются сейчас известными художниками. И большинство из них - продолжатели тех традиций, какие в искусстве проповедовал сам Богачев. Художник Дмитрий Савинков, являющийся учеником Андрея Владиславовича, признался: «Вся его жизнь проходила сквозь нас. Мы постоянно с ним общались и учились у него».

Андрей Богачев относился к тем художникам, которые способны удивлять всегда. «Ощущение от его работ такое, будто ты заново открываешь их для себя, - говорит художник Евгений Щеглов. – И это при том, что большинство картин мне хорошо известны. Он, как хороший классик, был бесконечен. То есть, со временем его произведения приобретают иную наполненность. При любом освещении картины Богачева прекрасно читаются. А такое подвластно только тем, кто действительно является настоящим мастером. У него каждый мазок на картине будто подкреплен словесным наполнением. Эти метафоры, эпитеты, синонимы – отличительная черта Богачева. У него была особая языковая стилистика в художественном творчестве».

Слова Евгения Дмитриевича легко подтверждаются представленными произведениями. Кому-то может показаться, что натюрморты, пейзажи, цветы на картинах – все это больше свойственно творческим устремлениям художниц. Но Богачев проявляет свой особый стиль. Даже если бы полотна не были подписаны, и проводился бы конкурс на определение того, кем созданы картины – мужчиной, или женщиной, богачевские полотна отличить от других не составило бы никакого труда. Даже в кажущейся на первый взгляд простоте некоторых произведений чувствуется мужская харизма. Яркие, крупные мазки кисти далеки от заигрывания с публикой. Вот таким с широкой душой и определенной непримиримостью с обыденностью был Андрей Богачев.

«В своей относительно короткой жизни Андрей сделал столько хорошего в искусстве и в плане воспитания молодых художников, что сумел обессмертить свое имя, - говорит художник Александр Лавров. – И даже сейчас, уже после его смерти, складывается ощущение, будто он живой. Я работаю с его ребятами и в училище, и на художественном отделении в Академии искусств. И постоянно от них слышу имя Андрея Богачева. Это говорит о том, что человек успел в жизни сделать столько, что другим приходится об этом только мечтать».

Одним из крупнейших художников Воронежа за всю историю местной организации этого творческого Союза назвал Богачева народный художник РФ Иван Дикунов. Недаром эта выставка вызвала такой интерес у воронежцев. Люди разных профессий, социальных слоев пришли посмотреть ее и отдать дань памяти мастера. Представители областного департамента культуры, начальник городского управления культуры Иван Чухнов, супруга губернатора области Татьяна Гордеева, множество коллег Богачева по художественному цеху – вот только часть из тех, кто в день открытия экспозиции пришел в выставочный зал.

Выставка будет работать в Воронеже в течение месяца.