Культура ВРН

Только-только открывшись, «Галерея на Театральной» наравне с маститыми воронежскими музеями впервые принимала в акции «Ночь музеев». В 20-00 в Зале периодических выставок галереи искусствовед Светлана Инчакова провела краткий экскурс по работам народного художника России Дмитрия Белюкина.

«Огромная заслуга «Галереи на Театральной» в том, что они привезла выставку в Воронеж, - считает Зоя Суворкова, заслуженный художник  РФ. – Не у всех есть возможность попасть в музеи Москвы или Санкт-Петербурга, поэтому особенно ценно, что такого масштаба художника мы можем видеть здесь, в Воронеже. На такие выставки лучше ходить несколько раз, каждое посещение принесет Вам новые впечатления. В работах Белюкина мы видим настоящую Россию, настолько близкую нам по духу, что невозможно остаться равнодушным!..»

Основная цель проведения акции «Ночь музеев» в том, чтобы привлечь молодежь, приобщить молодое поколение к искусству. «Ночь музеев» - отличный повод для нас отменить привычный поход в кино или кафе и открыть для себя нечто новое, - говорит студентка ВГУ Ирина Тришина. – Мы с подругой очень рады, что попали сегодня в «Галерею на Театральной». Выставка Белюкина вызывает только положительные эмоции. Когда смотришь на родные просторы в его картинах, на церковь, чувствуешь невероятную легкость, трепет души…»

В «Золотом зале» под приятные звуки саксофона посетители могли знакомиться уже с работами воронежских художников. «Формат галереи как способ общения очень важен для художников, - отмечает Зоя Петровна Суворкова. – «Взаимотворчество» обогащает нас». Немного позже художник-реставратор Лидия Зорикова рассказала всем собравшимся о сложностях своей профессии. «Благодаря историям Лидии Александровны возникло ощущение, что побывал в крупном музее, соприкоснулся с классическим искусством», - говорит Николай Павлов, художник по авторским куклам, чьи работы в этот вечер также можно было увидеть в «Золотом зале». Его куклы с интересом рассматривали посетители галереи, и уж точно они не оставили равнодушной ни одну девушку!

Под занавес вечера гостей ждал фуршет и мастер-класс по флористике. «Думаю,  «Галерею на Театральной» отличают от остальных камерность обстановки и теплый прием, - говорит менеджер клуба «Freak Fabrique» Дмитрий Наумов.  –  Также обращает на себя внимание отменный выбор картин. Экспозиции богатые, чувствуется авторитетность организаторов. Мы сегодня приятно провели вечер. Обязательно придем еще, и не раз».

Куратор проекта Ирина Кирющева рассказала немного о настоящем и будущем «Галереи на Театральной».

 - Ирина, в информационном буклете галереи читаем, что «проект призван концентрировать лучшие творческие ресурсы города и создать принципиально новую, привлекательную для широкой публики художественную среду». В чем Вы, как куратор проекта, видите «принципиальную новизну художественной среды» вашей галереи?

 - Мы хотим, чтобы галерея стала таким местом, куда приходили бы люди с интеллектуальным, познавательным гедонистическим потенциалом. Люди, которым интересна тема искусства и творчества, которые не боятся учиться. Те, кому не хватает и информации, материала и, главное - общения с профессионалами, смогут все это найти у нас. Одно дело, например, прочитать учебник по риторике, а другое - услышать голос и увидеть профессора  Иосифа Стернина, почувствовать эту риторику, - и в итоге научиться разговаривать (и думать) на родном языке! Формат дискуссионного клуба для этих занятий выбран не случайно, т.к. лекционный формат больше соответствует учебным заведениям. Мы позиционируем проект больше как образовательно-развлекательный.

- Выставки, организованные Союзом художников, призваны поддержать как новых художников (каждая выставка такого плана для них – это очередной шаг на пути к статусу члена Союза), так и уже признанных. Чем ваши задачи, как частной галереи, отличаются от задач Союза художников?

- Основными задачами нашей галереи как раз и является поддержка талантливых молодых и уже признанных  художников. Кстати, открытие галереи 26 февраля этого года как раз и начиналось с персональной выставки талантливейшего молодого художника Евгения Кострюкова.

 - В Золотом зале собран Золотой фонд воронежских художников. По какому принципу производится отбор работ в зал?

 -  Что касается Золотого зала, то отбор производит  искусствовед С.А. Инчакова. Галерея открылась недавно, и уже ведется работа по научно-системному анализу. 

 - Зачастую в музеях и галереях можно одновременно в одном выставочном зале увидеть работы как художников-живописцев, так и скульпторов, керамистов, т.е. представлены разные виды искусства. Вашей галерее чуждо все, что с живописью не связано? Или это обманчивое впечатление?

 - Да, у Вас сложилось обманчивое представление. Искусство включает в себя множество направлений и не обязательно представлять их все в одном зале. Тем более, что найти настоящий предмет искусства для выставочного зала кропотливый и непростой труд. Не хотелось бы перегружать галерею предметами псевдоискусства, поэтому мы с осторожностью и трепетом отбираем экспонаты.

- Почему именно работы Николая Павлова Вы решили экспонировать помимо живописи в рамках акции «Ночь музеев»?

 - Во-первых, Николай -  талантливый  молодой художник, творчество которого оценили уже не только в России, но и за ее пределами. Его куклы смело можно назвать предметами искусства. Создание куклы проходит несколько этапов и, каждый из них требует от мастера знаний и умений в соответствующем направлении искусства. На начальном этапе нужен талант скульптора, затем художника, ювелира и, конечно, без знаний по истории искусства здесь не обойтись. Кстати, в нашей галерее Николай будет вести авторский мастер-класс по изготовлению кукол. Вы можете подать заявку на участие и, попробовать сами сотворить произведение искусства. Приглашаю!

- Ирина, спасибо за приглашение! Мастер-классы, которые будут проходить в вашей галерее, - какой аудитории они могут оказаться интересными? Планируете ли мастер-классы для детей?

- Мы все сейчас так заняты - постоянный цейтнот, телефон, телевизор, интернет - мы разучились чувствовать время, слушать тишину, наслаждаться жизнью спокойно, без спешки.  Мы забываем, что каждый момент неповторим, и в каждом заложена красота. Этой красоты нам остро не хватает для полноценной жизни, а не существования. Мы теряем истинный смысл, идем к психологу, кто-то вообще идет в бар. Я предлагаю альтернативный вариант - творчество. Когда человек творит, он живет. Он вынужден остановиться в своих мыслях, и тогда происходит чудо, нисходит благодать.  Поэтому аудитория наших творческих встреч, мастер-классов, лекций и курсов не ограничена ни возрастными, ни социальными рамками. Мы ждем родителей с детьми, людей, трудящихся в офисе, творческую молодежь и студентов. Каждый, думаю, найдет в расписании нашей «Школы искусств», в рамках которой и проходят занятия,  что-то для души. А если нет, то мы создадим нужный вам урок.

 - Какие мероприятия планируете на ближайшее будущее?

 - Планов очень много - привезти работы заслуженных художников РФ: Г. Чайникова, А. Молчанова, А. Подшивалова, М. Кирильчук, З. Арсеньевой, А. Тимергалеева, Е. Ромашко и других. Планируются персональные выставки воронежских художников. Хотелось бы собрать из частных коллекций и показать публике творения ушедших от нас мастеров живописи - Богачева, Ножкина, Криворучко. Мы планируем проводить «Худсовет» и рассказывать интересующимся живописью о биографии, технике работы художника.